侘寂之美:竹器

竹子，是世上生长最快的植物之一，在旺季一天可长一两米。古代文人将许多理想品格寄托于竹。如此集优越的物质属性和深厚文化属性于一身，几乎没有哪种植物与之匹敌。

中国有竹500多种，种类占全世界近一半，种植面积居世界第一。中国也是最早种植和利用竹子的国家，至少在约7400年前的新石器时代，先民已经掌握了竹篾编织的技术。根据竹材的不同特性，古代艺人创造了丰富而辉煌的竹器艺术。

　素竹文房清玩

质朴之美

竹器以竹为材，源于自然却不损害生态。崇尚自然的道家对竹情有独钟，日本人也将竹作为自然生命力的象征用在祭祀中。

竹子中空笔直，挺拔有节，绝不华丽，却有与生俱来的优美，与日本茶道所崇尚的侘寂之美相符合。“侘寂”一词，本意大致可以概括为简素、质朴、融于自然的美。日本茶道的开山祖师村田珠光开启了自然、朴素的草庵茶风，采用合于自然的竹制素器。他用竹编花瓶取代了华丽的唐朝黄铜花瓶，用竹勺取代了象牙制品。后来千利休将日本茶道的侘寂之美发展到极致。

除了茶器，竹制素器还有笔管、香筒、箫笛、扇骨等，种类繁多。

就扇骨来说，竹制扇骨具有其他材质所不能比拟的清雅风格。在明沈德潜的《万历野获编》中载“今吴中折扇，凡紫檀、象牙、乌木者，俱目为俗制，惟以棕竹、毛竹为之者称怀袖雅物。”

折扇起源于日本，在我国则是得益于明成祖朱棣的喜爱才流行起来。最初流行的是从日本进口的倭扇，后来由于需求量越来越大，国内才开始仿制，并形成了与倭扇不同的素雅风格。扇骨有精雕细刻的，也有素竹扇骨纯粹玩赏竹子天然色泽、花纹和形态的，如湘妃竹的紫花斑点，佛肚竹的独特形态，棕竹的油亮质感。

晋张华《博物志》载：“舜之二妃，曰湘夫人，帝崩，二妃啼，以涕挥竹，竹尽斑。”这一凄美传说使湘妃竹备受青睐。一副好扇骨入手，再配以书画扇面，纳凉、赏扇、把玩，是一桩乐事。

素竹茶器

竹刻雅趣

关于刻竹的记载，最早在西周，主要为竹简。湖南长沙马王堆出土的西汉竹勺，勺柄已经出现了透雕纹理和浅刻龙纹装饰，简洁细腻，这成为我们现在能看到的早期竹刻艺术精品。而真正意义上的竹刻艺术是直到明中叶才发展起来的。

明代竹刻不是匠人之艺，而是文人雅趣。刻竹赠酬在文人中很流行，嘉定竹刻作为主流和代表，即兴起于此时。

嘉定竹刻首创者名为朱松邻，生活于正德、嘉靖年间，他开创了以透雕、深雕为特征的深刻技法。他制作的竹器有笔筒、香筒、杯、罂等，尤以簪钗等饰品称于当时。清代学者王鸣盛“玉人云鬓堆鸦处，斜插朱松邻一枝”，就是指朱松邻的竹簪。此后他的儿子朱小松以及他的孙子朱三松发扬朱氏技法，并称三朱。

清康熙年间的吴鲁珍，代表着竹刻鼎盛期的成就。他在三朱的技法中发展出开创性的浅浮雕技法，精摹透视，极致妙绝。

另有以顾宗玉为代表的精镂细刻一派，在《竹人录》中以“齐梁绮靡”喻之。这种竹刻有一个悲剧之处，就是图案过于精细而用久易坏，不易保存。　

清早期 顾宗玉制竹雕人物笔筒

沦于浅显

周芷岩，康乾时人，被喻为竹人中的杜甫，是竹刻鼎盛时期的最后一位大师。他开创了竹刻的新局面，但也从另一个侧面导致了竹刻艺术的衰落。在此前竹刻发展的两百多年间，多是以北宗绘画技法入竹刻，注重表现刻画的立体和层次。但是周芷岩在三朱基础之上将南宗画法之写意融入了竹刻艺术，以刀为笔，皴擦勾勒，多用阴刻，笔简意深。后人却以为就此觅得了方便法门，仅学其皮毛，不再重视三朱以来的圆雕、浮雕等凸刻技法的锤炼，一味追求简逸格调，而落入了平板单一的境地。至民初时，传统的圆雕、浮雕技巧竟然无处可学，绝大部分作品都仅用留青和阴刻工艺，实为憾事。

周芷岩竹刻笔筒

灿若云锦

竹子纤维柔韧，是编织的良材，竹编因此成为最早的竹艺形式。在浙江湖州钱山漾遗址出土的200多件竹编制品中，已经出现了人字纹、十字纹、六角纹、菱格纹等多种纹样，体现出高超的编制工艺。竹编的使用非常广泛，食器、盛器、箱笼、竹夫人、竹扇等等。浙江、四川、福建、云南等省的竹艺都比较发达。其中，最让人惊叹的恐怕就是四川自贡的龚扇了。

自贡龚扇为清光绪年间四川艺人龚爵五创制。传说龚爵五本来是一位运煤工，偶然见到乐山来的商人手执竹扇，很喜欢，于是苦心钻研，最终竟用细如发丝的竹丝编出了一柄精美的竹扇。龚爵五拿着这柄竹扇进京参加赛宝会，一战成名，得光绪帝赏识。自贡龚扇因此入宫成为妃嫔们的爱物，也开启了此后140多年历经5代人的传承。

自贡龚扇从选料到制作，都很讲究。竹材要选用背阴肥土、节长叶小的一年龄青黄竹，须在秋分、白露后不久砍取。一年龄的嫩竹能够保证竹丝的颜色嫩黄、纤细透光，而秋冬时节，竹子含水量低，纤维相对强韧，这时候砍取能够保证竹丝的柔韧和结实。砍取的竹材经过清水灌养制成光洁透明、微风可拂的竹丝，最细可达0.01毫米，比头发丝还细。50千克的竹材只能取这样的竹丝0.2千克。

编织时，竹青和竹黄的自然色泽按照经纬丝编制图案，山水花鸟人物惟妙惟肖，在自然的嫩黄色泽中若隐若现，灿若云锦却有着清雅的格调。质地轻薄透光如蝉翼，又类纨绢。文人郭沫若第一次见到自贡龚扇，误以为是纨扇，经仔细辨认才看出是竹丝编织，盛赞“巧夺天工，世之少有”。可惜现在能够制作这种扇子的已不足10人，一年仅制几十柄而已。

棕竹香筒

手制文玩

明清竹刻的辉煌一般人无法企及。现今玩竹的人也是花样百出。竹材的源源不绝，让手制文玩变成一种新玩法。取一截青皮无损的带节原材，取适当长度即成花器，花样多的，还可在侧挖出一个或两个方形孔，适于插花时营造错落有致的效果。竹材一剖两半，略加打磨抛光，便可制成不错的素竹臂搁或茶则。如果能找到靠近根部的竹材，那特异的形态，更有宽阔的想象空间。需要注意的是新伐竹材如直接制作会有开裂、霉变、生虫等问题，须经过长时间煮制和几个月的曝晒才可制器。在市场上我们能够找到已经加工过的竹材，用起来就方便多了。

梅箓竹扇骨

竹器因其空灵纤弱之美，深受日本设计师的喜爱，近现代日本涌现大量竹器精品，成为侘寂美学爱好者布置家居不可缺少的美物。

古懂很喜欢的一位高逼格美人周天娜，最喜欢设计竹器和水晶搭配的美饰，她可谓侘寂之美的真知音